Usted Señálemelo aterriza en México con ‘Términos y Condiciones’ | Entrevista

Desde su irrupción en la escena independiente argentina, Usted Señálemelo se ha consolidado como una de las propuestas más innovadoras y atractivas de la música latinoamericana actual. Su último material de estudio ‘Términos y Condiciones’ nos muestra un lado más experimental y maduro de la agrupación, explorando la relaciones interpersonales con un tinte digital.

Con cuatro discos bajo el brazo, el trío originario de Mendoza ha cultivado una apasionada relación con el público mexicano, llevándolos a presentarse por toda la república y en festivales importantes como el Vive Latino. Tuvimos la oportunidad de conversar con LuccaCocó sobre la creación de este nuevo LP y como ha crecido su relación con México. Lee la entrevista completa aquí abajo.

¡Hola, chicos! ¿Cómo se la han pasado en México?

Lucca: Increíble, llegamos la semana pasada y el jueves tocamos en el Lunario, presentamos el ‘Términos y Condiciones’. Felices de volver, desde la pandemia nos pusimos el objetivo de regresar a México, siempre nos reciben con mucho cariño. El Lunario nos ayudó a ver dónde estábamos parados, ya habíamos tocado ahí, pero esta vez se llenó más y sentimos que hay un crecimiento, que nos motiva a seguir viniendo a México, ya que Argentina está súper lejos y es todo un esfuerzo.

Noté que había muchos fans cantando todas las letras y saltando en el pogo, fue memorable sin duda. Hablando de su nuevo disco, ‘Términos y Condiciones’, es muy conceptual ¿Cómo surgió la temática?

Cocó: En este disco en particular quisimos que el concepto estuviera en todas las áreas, estético, visual y las letras. Fue la única vez donde previamente invertimos mucho tiempo en buscar el concepto. Llegamos ahí por la situación mundial moderna que vivimos, con los datos y aceptar cosas que a veces uno elige no leer, que están ahí, pero preferimos no hacerlo. Quisimos unificar lo visual y estético, con letras tipográficas en los videos y artes de tapa, que sabemos que no van a leer, pero que aún así existen y con muchas cosas lindas escondidas dentro del disco y el concepto.

Existe mucha atención al detalle y es lindo ver eso, incluso los visuales dentro del concierto fueron super inmersivos y bien pensados. ¿Cómo atacan esa parte visual del proyecto?

Lucca: Se fue construyendo al mismo tiempo que hallamos la estética sonora del disco, que se sentía muy digital y electrónico. Incluso minimalista, con menos elementos, pero más procesados. Sofia Malamute nos ayudó a desglosar el concepto del blanco y negro y cómo mostrarnos, hacer que lo que pasara en los videos también sucediera en el show en vivo. También el cómo nos vestimos, siempre salimos iguales en el escenario. Fue como tratar de mantener algo que no habíamos podido lograr nunca, que es un concepto desde antes de la salida del disco hasta después de la gira. Ahora que logramos hacerlo, siento que le sumó bastante a la parte musical y nos dio muchas ideas para que todo se complementara.

Por supuesto, elevó mucho la presentación de la banda y es como la cereza en el pastel. Además hubo una evolución en cuanto al sonido y producción de este LP. Se que trabajaron con productores nuevos e incluso el proceso de composición cambió ¿Cómo fue eso? 

Cocó: Desde el inicio sabíamos que queríamos cambiar todo. Rara vez habíamos compuesto fuera de nosotros tres, pero nos aventuramos a hacerlo mientras salimos de gira. Varias canciones fueron hechas en México, compartimos estudio con artistas como Jay de La Cuelva, Daniela SpallaJesus Guerrero de Ramona, de ahí salieron canciones increíbles. Nuestra idea fue cambiar desde la raíz de la composición e hizo que el disco se encaminara diferente. Desde el inicio componíamos con Rafa Arcaute y en el día a día y la producción nos ayudó Luis LaMadrid, fueron experiencias nuevas que influenciaron el resultado.

Que interesante, ¿Sienten que el lugar donde nacieron las canciones influenció su sonido o el feeling?

Lucca: Sí, fue todo un desafío saber qué hacer con tantas canciones que se sentían diferentes entre sí, por los momentos y lugares donde fueron compuestas. Nunca nos limitamos a la hora de componer, así que salieron temas pop, electrónico e incluso más rockeros. Se nos complicó unificarlos, aunque la parte electrónica terminó conquistándonos un poco más. Fue lo más natural debido al concepto que teníamos, nos volvimos más digitales, uno de esos ejemplos es que secuenciamos los bajos. Fue nuestra primera vez intentándolo en el estudio y en vivo, incluso cambiamos la formación en los conciertos porque ahora somos tres en el escenario, pero históricamente siempre hemos tenido amigos tocando con nosotros. Fue como hacer una banda nueva. Siempre nos renovamos en cada disco y aquí fue donde hicimos los cambios más drásticos, donde nos sacamos más temores e inseguridad, así como intentar cosas nuevas.

Además de intentar cosas nuevas en este disco, también hay varias colaboraciones con bandas como Portugal, The Man. ¿Cómo sucedió?

Cocó: Fue increíble, coincidimos con ellos en un side show del Lollapalooza y los vimos en el camerino, fueron super buena onda. Ellos se acercaron porque no queríamos molestarlos, nosotros éramos una banda más chica, entonces nos compartieron muchas cosas re lindas y desde ahí se quedó el contacto. Así que les propusimos hacer una canción juntos y ellos accedieron, todo se dio muy natural.

Que lindo que naciera una gran relación desde esa coincidencia. Se que llevan mucho tiempo haciendo música juntos, pero ¿cómo ha evolucionado su manera de crear y su relación con la creatividad como grupo?

Lucca: Nos sentimos más maduros en este disco. Cuando llevas 4 discos quieres hacer cosas nuevas, luego de tantos años nos hemos mimetizado entre nosotros. Por esa razón buscamos a otra gente que nos hiciera salir de la zona de confort. Por ejemplo, Cocó no tocó tanto la guitarra y Juan grabó más cosas, el objetivo es mantenernos frescos y divertidos. Mientras exista esa dinámica seguiremos creciendo. Al empezar el LP sentimos que nos faltaba algo, fue la primera vez que detuvimos un proceso para detenernos a pensar ¿A dónde vamos? ya que no estaba muy claro. Creo que poco a poco vamos evolucionando en cada disco.

¿Y la relación entre ustedes? Me imagino que a veces se ha de poner difícil trabajar con las mismas personas durante una década.

Cocó: Es complicado, obvio. Desde hace casi dos años hacemos terapia juntos y nos ha servido mucho, la verdad. Estamos en un gran momento, tanto personalmente como en nuestras relaciones.

Que bueno que esa relación personal está en su momento más fuerte. Ahora ¿qué sigue creativamente para la banda?

Lucca: Estamos maquinando, desde antes de sacar el disco. Siempre nos pasa que terminamos de grabar un disco y automáticamente empezamos a pensar en el siguiente, es inevitable imaginar tu próximo paso. Todavía no está claro, ayer estuvimos haciendo música y mañana seguiremos componiendo aquí en México. Seguimos con el ritmo y después veremos qué sucede. No queremos frenar y tratamos de aprovechar cada vez que podemos crear música para que no se escape nada.

Que bueno, estaremos atentos a lo que venga. Por último ¿se acuerdan de su primera vez en México?

Lucca: Sí, justo hoy nos acordábamos de unas tortas donde comimos la primera vez que estuvimos aquí. Nuestra primera vez en México fue para tocar en el Foro Indie Rocks! en el 2018. Como te decía, siempre fue un objetivo claro para nosotros, a pesar de que éramos una banda independiente en ese momento y estando tan lejos. Ahora estamos firmados, pero muchas cosas se manejan como si fueras independiente, entonces sigue siendo complicado ¿sabes?. En ese momento quizá era todavía más, pero fue increíble y el show estuvo lleno de gente que nos recibió con mucho cariño. Nunca nos había pasado en otros lugares que nos fuera a ver tanta gente la primera vez que tocábamos, desde ese día se formó una conexión muy linda e importante y siempre hemos tratado de que crezca. Hemos tenido la oportunidad de tocar en ciudades como Guadalajara, Tijuana, Monterrey, el otro día incluso fuimos a León. Es enorme México, pero siempre tratamos de acercarnos a la gente.

Claro y se nota en la fidelidad de sus fans en México. Que gusto ha sido conversar con ustedes, muchas gracias por su tiempo. ¡Saludos!