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Originarios del sur de Londres, Shame ha construido una comunidad de fans leales convirtiendo la ansiedad y críticas sociales en post-punk explosivo. Su último álbum ‘Cutthroat’ muestra una banda multifacética, combinando géneros y exponiendo las contradicciones humanas, el quinteto nos grita en la cara que están listos para divertirse.
Como parte de su tour Latinoaméricano, los ingleses visitarán el House Of Vans el próximo 10 de junio para darnos una noche explosiva llena de moshpits y riffs estridentes. Tuvimos la oportunidad de conversar con Charlie Steen, vocalista de la banda, sobre la creación de su nuevo álbum y su próximo show en la Ciudad de México. Lee la entrevista completa aquí abajo.
¡Hola! Que gusto saludarte, Charlie. Ya pasó un rato desde que vinieron a México, ¿todavía lo recuerdas?
Steen: ¡Hola! Por supuesto, fue hace tres años. La comida fue deliciosa, hicimos muchos amigos y al final nos emborrachamos. No pudimos turistear mucho esa vez, pero lo que sí recuerdo es visitar un museo muy interesante.
Me alegra que lo disfrutaron y el concierto de esa vez también fue inolvidable. Ahora vuelven con un show renovado ¿qué podemos esperar del 10 de Junio?
Steen: Les volará la cabeza. Nos divertimos mucho tocando el nuevo álbum alrededor del mundo. No podría decir esto a menos que fuera verdad, pero es el mejor show que hemos armado en toda nuestra carrera. Además, puede que no volvamos a Latinoamérica dentro de un rato, así que es su oportunidad para vernos mientras pueden.
Buena razón para no perdérselo. Ya que mencionas el nuevo disco, ‘Cutthroat’ va más allá con la experimentación e incluso deja ver otros géneros. Debió ser un proceso creativo interesante ¿no?
Steen: Sí, escribimos las canciones pensando en nuestros conciertos. Queríamos hacer un álbum divertido que se sintiera excesivo, al hacer una canción absurda como “Cutthroat” decidimos ir con todo, meterle autotune y guitarras ruidosas. Si iba a cantar en portugués iba a darlo todo. Incluso con canciones simples como “Spartak”, si ese era el punto íbamos a hacerlo lo más simple que se pudiera. Toda la magia ocurrió en el estudio, nuestro enfoque era “cuando toquemos las canciones en directo, hay que divertirnos”.
Por supuesto, se nota que lo dieron todo al momento de crear este álbum. Cuando leí algunas letras de las canciones noté que existen contradicciones ¿fue algo intencional?
Steen: Claro, el tema principal son las paradojas, contradicciones y los personajes conflictuados. Me gusta explorar si las personas buenas hacen cosas malas y viceversa, gran parte del tema fue la hipocresía. Por ejemplo, en “Cowards Around” puedes sentir la sátira y un poco de ese humor inglés diciendo que todo el mundo es un maldito cobarde.
Cabe mencionar que este es su cuarto LP y llevan casi diez años como banda, ¿sientes que ha evolucionado tu manera de escribir letras a través del tiempo?
Steen: ‘Cutthroat’ es muy parecido a nuestro primer disco, en el sentido de que incluye personajes en las letras. Teníamos veinte años cuando grabamos ‘Songs Of Praise’ y apenas descubríamos bandas como The Stooges y durante la era de ‘Food For Worms’ nos influenció Jeff Beck y cosas parecidas. Cada época ha tenido un reflejo de lo que escuchábamos en ese entonces, ahora que conocemos nuestra identidad y sabemos cuáles son nuestras influencias solo queríamos hacer un disco divertido.
Claro y al hacerlo divertido termina siendo un gran producto final. ¿Tienes una canción favorita de este disco?
Steen: Me gusta mucho “Quiet Life”, al ser una canción muy melódica tiende a ser coreada en vivo por la gente, incluso se involucran en los moshpits y eso me encanta. Fue recibida muy bien en Inglaterra, igual que “Lampião”. Aunque el premio por mejor ambiente de la noche se lo lleva “Cutthroat”, incluso mejor que “Fingers Of Steel” o “One Rizla”.
¡Wow! Los fans la adoptaron como favorita en poco tiempo, que increíble. Cuando las personas escuchen el disco de principio a fin ¿qué te gustaría que se lleven?
Steen: Que el contexto es importante, lo mencionamos al hablar sobre las contradicciones y esas cosas. No escribo finales de Hollywood donde todos son felices por siempre, hablo sobre la realidad. Me gustaría que la gente tenga un poco de escapismo al oírnos, por todas las cosas horribles que hay en el mundo. Al escuchar “Cutthroat” que habla sobre hacer lo que quieras y pasarla bien, quisiera que resuene con todos y lo hagan. Muchas personas se vuelven fans de la música por el escapismo, igual que yo. Quizá te sientes incómodo o inseguro al crecer, como yo en ese entonces, pero el ethos de Shame es abrazar las inseguridades y que nosotros somos los perdedores ¿y qué?.
Es un gran mensaje, por eso tanta gente se ha identificado y entrado a la comunidad de Shame a través del tiempo, que lindo. ¿Cómo sientes que han evolucionado sus fans a través del tiempo?
Steen: Depende de donde toquemos. En Inglaterra y Europa se siente más jovén, gracias a las nuevas bandas de guitarra como Fontaines DC o IDLES. Mucha gente jovén se ha vuelto fan de este género gracias a que ellos se han vuelto muy relevantes. Nosotros tenemos suerte de viajar por el mundo y tocar en muchos lugares, hay bandas que son gigantes en Inglaterra, pero no son conocidas en Estados Unidos. Estamos agradecidos de poder ir a lugares como México y que las personas tengan una relación con Shame.
Increíble. ¿Te gustaría agregar algo más?
Steen: Solo espero que tengan un buen día.
Perfecto, igual te deseamos un buen día. Gracias por tu tiempo y buena suerte con el show de México. ¡Saludos!
